ذات مرة قدم لنا ديفيد لينش أدلة للكشف عن عمله

إذا كان هناك شيء واحد نتج عن وفاة ديفيد لينش في 16 يناير 2025، فهو أن المخرج والفنان كان لهما تأثير عميق وواسع النطاق على الكثير من الناس. وهذا أمر مثير للدهشة، على الورق، نظرًا لمدى تميز عمله وتميزه طوال حياته المهنية، ناهيك عن مدى عدم اعتذاره عن هذه الحقيقة. لقد أذهل لينش، وهو فنان بارع، وأسعد الكثيرين بنفس القدر لأنه كان أندر المخلوقات النادرة: سريالي أمريكي مثالي. اعتاد الأمريكيون إلى حد ما على صانعي الأفلام الأوروبيين استخدام السريالية أو الرمزية؛ على أقل تقدير، قد يطردون بسهولة المخرجين الأجانب لأنهم يأتون من ثقافة وتقاليد لا يعرفونها ولا يفهمونها. لا يسمح لينش للناس بالارتياح تجاه رد الفعل هذا، لأنه حتى نظرة خاطفة على فيلمه السينمائي تكشف أنه غارق في أمريكا النقية: الريح تهب عبر تنوب دوغلاس، والقهوة السوداء الطازجة والساخنة ورائحة الفطيرة. مطعم مدينة صغيرة، الخ. هذه الصور، هذه العناصر، معروفة جدًا للأمريكيين، ومع ذلك كان لينش يستمتع بتغيير معناها شيئًا فشيئًا، حيث وجد أسرارًا خطيرة ومشؤومة ومكبوتة مخبأة خلف كل واجهة من واجهات هوليوود وسياج اعتصام أبيض.

واحدة من الميمات الأكثر شعبية المحيطة بـ Lynch تأتي من أجرى مقابلة مع ديفيد لين في بافتاوصف خلالها فيلم “Eraserhead” بأنه “فيلمه الأكثر روحانية”. عندما طلب لين من لينش توضيح الأمر، رفض لينش رفضًا قاطعًا. يلخص هذا الميم نهج لينش العام في مناقشة أعماله، ناهيك عن فك رموزها، مع تصميم المخرج على السماح للجمهور بتفسير أفلامه بطريقتهم الخاصة. على الرغم من أن هذا ليس مسارًا جديدًا أو غير عادي يجب على المخرج أن يسلكه – على سبيل المثال، يتجنب برادي كوربيت حاليًا جميع أنواع الأسئلة التفسيرية في جولته الصحفية لفيلم “The Brutalist” – إلا أن روح لينش في هذا الأمر من اللافت للنظر مدى التفسير الجامح لعمله. هو ومدى تصميمه على عدم التراجع أبدًا عن هذه الجبهة طوال حياته المهنية.

أبدًا، باستثناء بعض المناسبات النادرة. كلما تعمق المرء في المواد الإضافية التي وافق عليها لينش للإصدار الرسمي، كلما تمكن المرء من العثور على أدلة أكبر (قليلاً) حول عمليته الغامضة وأساليب تفكيره الإبداعي. تكشف مواد مثل كتبه (خاصة “Room to Dream”) ولقطات من وراء الكواليس (لا سيما “Inland Empire” و”Twin Peaks: The Return” التي تم نشرها على وسائل الإعلام المنزلية) عن القليل من غموض Lynch. ومع ذلك، ربما كان المفتاح الأكبر لفك تشفير لينش قد جاء عبر منشور كتبه شخصيًا ليتم تضمينه في “Mulholland Dr.” يعد قرص DVD، وهو مستند، سواء كان مستويًا أم لا، نقطة انطلاق رائعة لفتح أعماله.

بالطبع، الأسئلة الأولية عند مواجهة هذه الوثيقة هي لماذا اختار لينش أن يقدم فجأة أدلة لفك تشفير أحد أفلامه، ولماذا “Mulholland Dr.” خصوصاً. بعد كل شيء، يُحدث هذا المقطع حاليًا موجات من حفل توزيع جوائز الأوسكار الرابع والسبعينحيث يرى روجر إيبرت لينش في الخط الصحفي ويسأله سؤالاً بسيطًا: “دكتور مولهولاند.” في كم شخصية تلعبها ناعومي واتس؟ ترفض لينش الإجابة على سؤال إيبرت “كيف حالك يا روجر؟” ” وثم هذا مقطع آخرحيث يعبر لينش بوضوح عن حبه للسينما كشكل فني ولماذا يعتقد أن التفسيرات الفردية المتعددة لأفلامه هي أكثر قيمة بكثير من تفسيراته.

إجابة سهلة عن سبب قيام لينش بكتابة النشرة المرفقة مع “Mulholland Dr.” يقول قرص DVD (الذي يحمل عنوان “Mulholland Drive: 10 Clues to unlocking this David Lynch Thriller”) أنه عندما تم “Mulholland Dr.” كانت مهنة لينش في أدنى مستوياتها. كان يجري بناؤها. بدأ الفيلم في الأصل كطيار تلفزيوني لقناة Touchstone Television وABC، حيث أراد لينش العودة إلى الشاشة الصغيرة بعد نجاحه في فيلم Twin Peaks. بعد أن هدأت الظاهرة المحيطة بهذا المسلسل، عانت لينش من عدد من الانتكاسات المالية والنقدية، مع فشل الفيلمين المفضلين الآن “Twin Peaks: Fire Walk with Me” و”Lost Highway”، و”On the Air” بالكاد نجح المسلسل الكوميدي في تحقيق النجاح. . حواء، وحتى فيلمها الذي لاقى استحسانًا وأثبت قدرتها على ترك بصمة للناس من جميع الأعمار، “القصة المستقيمة”، فشل في استعادة ميزانيته في شباك التذاكر.

بعد رفض ABC لفيلم “Mulholland Dr.” لحسن الحظ، تلقت النسخة المميزة من “Mulholland Dr.” مراجعات رائعة عندما تم عرضها لأول مرة في مهرجان كان عام 2001، واستمرت الضجة الجيدة حولها لدرجة أنها حققت أرباحًا عندما تم إصدارها بواسطة Universal Pictures في وقت لاحق من ذلك العام. وبالتالي، ربما كان لينش يشعر بخجل مضاعف بشأن عمله واستقباله، مما قد يكون هو الذي أدى إلى نشرة DVD هذه وأدلتها.

ومع ذلك، كتب لينش “Mulholland Dr.” لقد مارس سيطرة إبداعية واسعة النطاق على إصدار الفيلم، حتى أنه أرسل تعليمات إلى جميع المسارح التي تدير الفيلم وأصر على عدم ترك أي فصول في إصدار DVD. على القرص، مما يعني أنه يجب مشاهدة الفيلم في لقطة واحدة متواصلة. بهذه الطريقة، فإن وثيقة Clue ليست موافقة لينش على مطلب عام، بل هي جزء آخر من أحجية الفيلم وعمله الذي كان يقصده بوضوح.

لأولئك منكم الذين لم يقرأوا “Mulholland Dr.” وثيقة القرائن، ربما تعتقد أن هذه القرائن هي إيماءات واضحة جدًا للمعنى الأكبر لسرد الفيلم متعدد الطبقات. ليس بهذه السرعة، كما ترون:

1. “إيلاء اهتمام خاص لبداية الفيلم: يظهر دليلان على الأقل قبل الاعتمادات.
2. لاحظ وجود عاكس الضوء الأحمر.
3. هل يمكنك سماع عنوان الفيلم الذي يقوم آدم كيشر باختبار الممثلات فيه؟ هل تم ذكره مرة أخرى؟
4. إن الحادث هو حدث فظيع، انتبه إلى موقع الحادث.
5. من يعطي المفاتيح ولماذا؟
6. انتبه إلى الملابس ومنافض السجائر وفناجين القهوة.
7. ما الذي يتم الشعور به والإحساس به وجمعه في Club Silencio؟
8. هل الموهبة وحدها ساعدت كاميلا؟
9. انتبه للأحداث المحيطة بالشخص الذي يقف خلف الغمز.
10. أين العمة روث؟”

يتم تقديم هذه القرائن بأسلوب لينش الفريد؛ فهي بسيطة تمامًا ومربكة بشكل مدهش في نفس الوقت. إنها بسيطة جدًا، ويمكن أن تكون الأسئلة مثل اختبارات المدارس العامة. تبدو القرائن أقل شبهاً بدليل Cliff’s Notes للفيلم وأكثر أشبه بامتداد له، حيث تبدو عبارات مثل “لاحظ وجود عاكس الضوء الأحمر” مشابهة لما يقوله راعي البقر (مونتي مونتغمري) لآدم (جاستن ثيرو) إذا كان الأمر كذلك. يفعل “جيدًا” أو “سيئًا”. هناك توتر لا يمكن إنكاره بين الصور والحوار والمشاهد التي قدمتها لينش ومعانيها المراوغة، فحتى أكبر كارهي لينش يمكن أن يشعر أن هناك منطقًا ونية في العمل في أفلام لينش. بمعنى آخر، كل هذه الأشياء تعني شيئًا ما، وليست مجرد مراوغات اعتباطية من أجل الغرابة.

تم إجراء العديد من المناقشات على لوحات الرسائل والمنتديات الأخرى عبر الإنترنت فيما يتعلق بهذه القرائن وإجاباتها الفعلية، مع شعور العديد من الأشخاص بالإحباط لأنه – المفاجأة الكبيرة هنا – كانت لديهم آراء مختلفة حول ماهية الإجابات، وكلهم ماذا أحضرت؟ كانت أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين عصرًا ذهبيًا لصانعي الأفلام، الذين استخدموا قدرتهم على مناقشة أفلامهم وتجميعها على الوسائط المادية كوسيلة لتضخيم وتوسيع تأثير الفيلم؛ سجل كريستوفر نولان نهايات متعددة لمسار التعليق الخاص به لفيلم “Memento”، مما يضمن عدم مغادرة أي مستمعين عاديين بنفس التفسير “النهائي” لأحداث ذلك الفيلم. هذه القرائن هي نسخة لينش من فكرة “دكتور مولهولاند”. – أسئلة أخرى مقنعة في شكل إجابات.

في نهاية المطاف، كانت وثيقة الدليل هدية عظيمة لديفيد لينش ومحبي أعماله. لم تكن الهدية التي كان من المفترض أن تكون بالضرورة، لأنه على الرغم من أن تلك القرائن كانت “دكتور مولهولاند”. قد تكشف الحقيقة أو لا تكشفها، لكنها بالتأكيد تدعو الجمهور إلى المزيد من التفكير والتساؤل، وهذا هو بيت القصيد. نعم، هناك من يعتقد أن الغموض هو نوع من الخلل أو على الأقل مصدر للإحباط. ومع ذلك، ومع مخاطر خذلانهم، يفشل هؤلاء الأشخاص في فهم جاذبية الغموض وقوته. ربما يفتقرون بصراحة إلى الخيال، وهذه هي مشكلتهم؛ لا الفنان ولا لنا. لحسن الحظ بالنسبة لهم، هناك مجموعة واسعة من الفنون والترفيه هناك، وهناك بالتأكيد أفلام وبرامج تلفزيونية لا تتطلب سوى وعي بحجم كرة الجولف لفهمها.

في هذه الأثناء، بالنسبة لأولئك منا المغامرين وذوي الخيال الكافي، سيستمر عمل ديفيد لينش في توفير مصدر لا نهاية له من الفكر والرغبة والارتباك والخوف، وقبل كل شيء، الفرح. كان لينش واحدًا من هؤلاء الفنانين الذين فهموا بطبيعتهم أن الفن ليس شيئًا محدودًا، وأنه على الرغم من اكتماله ووقوعه في إطار معين، أو فترة زمنية، أو شيء أكثر زوالًا، فإنه يمكن أيضًا أن يكون لا نهاية له. لقد أعطتني أحلام لينش أحلامي الخاصة، كما أعطت أحلامًا أخرى لا حصر لها. وجدت ممارساته وفلسفاته المتعالية طريقها إلى أعماله، لدرجة أنه كان قادرًا على تجاوز كل الانطباع العام للسينما بأن أي فيلم تقريبًا يمكن أن يبدو جديدًا عند مشاهدته عدة مرات. مع أفلام لينش، لا يمكنك العثور على عناصر جديدة فيها فحسب، بل لديها القدرة على فتح أعماق جديدة داخل روحك وإعطائك أدلة جديدة لأسئلة ربما لم تطرحها من قبل.

وبعبارة أخرى، فإن فن ديفيد لينش هو كيان حي يتنفس في حد ذاته، وتوافره وإمكانية الوصول إليه سيضمنان بقاءه خالدا. لقد غادر ديفيد هذا العالم بشكل مأساوي، ولكن بالنسبة للكثيرين منا – من خلال عمله وفي قلوبنا – فإنه لن يموت أبدًا.

“من يعطي المفتاح، ولماذا؟” لقد أعطانا إياها حتى نتمكن من الانفتاح على أحلام جديدة إلى الأبد.